方寸之间大千世界，芥子虽小可纳须弥。用特制的弯钩毛笔，在口小如豆的瓶内反向作画，区别于纸卷之上的淋漓挥洒，却不逊其精妙，中国故事、中国山水、中国人文……极具中国之美的广阔天地在方寸之间展现的淋漓尽致，以墨为裙，以笔起舞；一笔丹青，绘方寸日月；十方翰墨，染苍茫乾坤；内画之美，不仅在于工笔写意，也在于匠心独运。

▌内画技艺

内画是一种以特制的变形细笔，

(资料图片)

在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，

手绘出细致入微的画面，

这是我国特有传统工艺，发展至今已有

京、冀、鲁、粤、秦五大流派，

是国家非物质文化遗产。

内画是中国人创造的艺术，

其最初依托的载体鼻烟壶，

是在明朝万历年间

由意大利传教士利玛窦从海外舶来。

清朝康熙帝曾专门延揽通晓玻璃烟壶

制作和画珐琅的西方工匠，

在紫禁城内制作鼻烟壶。

事实上，从17世纪开始，

中国鼻烟壶就因制作精美

而“回流”欧美国家，备受收藏者青睐。

现存最早有作者署名的内画鼻烟壶是

清嘉庆年间的作品。

内画创作的产生并不简单，

它是融合了中国传统书画艺术的

意蕴气度和民间手工艺的精湛技艺，

在鼻烟几乎在生活中绝迹的今天，

它堪称中国人生活艺术化的“活化石”。

▌内画流派

京派内画

国内内画鼻烟壶流派均起源于北京，

京派的历史最为久远。

北京是中国明清两代的王朝的皇都，

也内画鼻烟壶的发祥地，

百业兴旺人才咸集，经济文化的发达，

蕴育出内画鼻烟壶艺术有着必然性，

内画画工们汲取京都深厚的文化底蕴，

逐渐地形成诗、书、画印并茂的

京派艺术风格。

京派的艺人用竹笔、柳木笔作画，

以画面厚朴、古雅见长，

作品往往充满文人气息，

笔力严谨，意境无穷。

冀派内画

冀派是在当代形成，虽然时间较晚，

但目前其内画鼻烟壶及

其相关产业从业人员是最多的。

冀派内画的发源地河北衡水，

被文化部命名为“中国内画之乡”。

这一流派的绘图工具为开山鼻祖

王习三首创的金属杆钩笔，

艺术特点以精皴细染、造型准确、

风格典雅为主，用国画色和油画色综合

表现手法摹拟多个画种的画面效果，

尤在肖像题材方面的创作上非常突出。

鲁派内画

鲁派因着山东博山籍的内画艺术师

毕九荣在清光绪十六年（1890）

从北京回到博山后发展起来，

后其画工多云集在山东博山。

鲁派最有特色的是

能够利用瓷器上用的釉彩

使用毫毛在鼻烟盒的内壁上作画，

然后烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，

即使盛水画面也毫不受损。

鲁派内画多以画面纤巧、艳丽取胜。

粤派内画

粤派内画也称广东内画，

其形成于20世纪70年代，

由吴松龄始创，

在作画工具、绘画技法、构图形式，

到瓶体造型、瓶外装饰方面，

都明显异于其他几个流派。

在工具上粤派采用一种曲笔，

其笔法与普通平面作画更为接近，

更易于作业；在瓶胚上开创了新的瓶胚，

以圆润悦人的圆形为主；

在装饰风格上其深受岭南派画风影响，

线条纤秀，色彩浓丽典雅，

并且坚持内外装饰结合，

在壶外还描以金线、加以珐琅彩，

以营造多层次、立体感的金碧辉煌、

瑰丽多彩的独特格调，

有“奇特的绘画艺术”之誉。

秦派内画

秦派内画为国内内画流派开创最晚的。

其创始人张铁山师承冀派内画

创始人王习三，对内画四大流派进行

全面而深入的研究，同时将视野放在

三秦大地的历史文化之长河，

将周鼎、秦觞、汉韵、唐风等

元素引入内画中，

形成了“润、透、精、雅”的特点，

开创了秦派内画“雍容典雅”的艺术风格，

给内画界带来一股清新的风，

丰富了内画这一国家级非物质文化遗产。

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