赏读最美秋词《忆秦娥》：乐游原上清秋节，西风残照，汉家陵阙

【资料图】

“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

音尘绝，西风残照，汉家陵阙。”盛唐 李白或者无名氏

晚秋的太阳，特别干净明丽。天空高蓝，空气澄澈，太阳光简直是金色的，收干了空气中的水分，一种光的沐浴，白天仿佛微火，让树叶焦脆，而人若站在高处，目力所及，高岗远树，远山近水，田园城廓，都在白而微黄，晃晃的日光下，而自己也如焦脆的树叶一样，带着微醺的醉色，一种浩然的微醉和寂寞。不信，你听远远人间的声音，传递过来时，仿佛经历了日光的过滤，带着寂寞的回响，一瞬天长地久的熏然之美，让你感慨，今日何日，今夕何年。

这样的秋阳午日，最适合读的一首词，是唐人的《忆秦娥》。

实际这首词，流行于南宋。但是许多人都将这首词，定为李白所写。

这是因为，唐朝之后，经历过五代十国的分裂战乱，唐朝的很多诗词，包括李白的很多诗作，也在战乱和岁月中湮灭，比如唐朝由李白叔叔李阳冰整理刊行的李白诗集《草堂集》，到了宋朝已经出现部分遗失，而宋朝编撰增补的《李太白全集》也未必能全面收罗李白的作品。

宋朝结束了五代十国混乱的局面后，文化上开始崇唐，收集各种散佚的唐朝作品，其中，就有这样一首，不知何人所作的词《忆秦娥》。

唐朝诗词并行，但是官方将诗定为科考的必备项目，所以流传的唐诗的数量远远大于词。但是唐词，着重和宫廷音乐，民间音乐结合，流行教坊宴会，百姓口头。

因为词的数字有变化，更贴合旋律的长短，能够表达更绵长的情感，比如出土的《敦煌曲子词》，就证明了流行于唐朝民间的词作，活泼多端，情感饱满真挚，适合演唱。

所以词并非起源宋朝，而是唐朝，甚至先唐之前就有，并且和音乐联系紧密。

让我们来看看这首词，到底写了什么？

“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。“

那箫声舒缓呜咽，秦国的王女，站在高楼上，看见了楼上最清冷皎洁的月色。

那秦楼上美丽的月色，照见了，灞陵边的杨柳，照见了灞陵灞桥上年年的离别。

很多人想到灞桥伤别，会以为是汉朝的典故。

这是后人的想当然。

实际灞桥是春秋战国时代秦穆公所建，因他称霸西戎，故而将滋水改称灞水，以显示他的征服之气。而这座长安古城通往西域的重要桥梁，称为灞桥。

而汉朝汉孝文帝刘恒的陵寝，正在灞水灞桥附近，称为灞陵。

古人离别折杨柳以送行，起源先秦，因为柳树繁殖能力强，且柳叶柳枝，在上古有辟邪清火的药用，古人医药不发达，仰赖自然草本祛病养生，而柳又谐音”留“，是一种长寿挽留的祝福，所以直到唐朝，依旧流行折杨柳送别，尤其是往北行，出塞到寒冷的地方，医药更少，风险更大，所谓春风不度玉门关，所以更要多多折柳。

那么回到这首诗词的内容，秦娥，可以说是秦朝的女孩，如果居住高楼，就是秦朝贵族的女性，但是秦娥和萧联系在一起，却另外有着特指，那是指的秦穆公的女儿弄玉。传说，有位美貌会吹箫的郎君，引来凤凰，而秦穆公将女儿弄玉嫁给他，双双成仙，过着美好的神仙生活。

但是这首词，却是现实主义表达，那秦穆公的女儿弄玉，并没有和丈夫过着神仙的生活，而是当熟悉的箫声响起的时候，她站在楼上，看着皎洁的秋月。

那么她的丈夫去了哪里呢？

她的丈夫因为秦穆公的好战和争霸，远去西北，剩下她守着年年月色，夜夜伤别。

这首词，写到这里，充满的夜之凄清和岁月的断肠。

她的丈夫至今没有回来。

”乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。

但是这首词的开阖转换之美，令人震撼。

因为转笔，就写到了，乐游原上的唐朝当下的清秋节的繁华。

乐游原，在汉朝是皇家园林，在汉朝之前，也应该属于秦国的皇家园林的范畴，弄玉公主，住在这里，实在是理所当然。

唐朝九月才正式设立授衣节，重阳节，其中授衣节从农历九月一日到九月十五，涵盖重阳节，时间长达半月。唐朝重视农历九月，鼓励官员士子回乡，祭祖尽孝，踏秋过节。所以这段时间，统统称为清秋节。而古俗，晚秋和重阳节前后，登高祈福，强身祛病。

乐游原在唐朝虽然还是公主的私家园林封地，但是已经对市民开放，无数游人登上乐游原，踏秋过节，热闹祥和。

但是这已经是唐朝。离秦朝有800年的时光隔差，几乎是千年之久远。

如果这首诗词，以秦娥的视角和语气来解读，更为诡异震撼。

因为她已经等了近一千年。

乐游原上倒是繁华热闹，全家团聚登高，但是，她等的人，迟迟未归。

那秦朝通往塞外的古道，在灿烂的秋阳里，白道荒凉，没有行人，淹没隐约在秋草之间，但是在她心里眼中，却是异样的荒凉而分明。

没有来者，也没有过客。

夕阳无限的延伸到遥远的地方，她看到了什么？她看到的居然是汉朝帝王的陵墓，此时也已经衰朽，遥遥荒凉在落日西风里。

​

“西风残照，汉家陵阙。”

这是相当的鬼魅啊，一个千年前的魂魄，年年固执守望着月亮，等在高楼之上，等着不能回来的爱人。她什么都知道，她知道秦国灭亡了，她甚至知道，汉朝也灭亡了。

可怜河边无定骨，犹是春闺梦里人。

这首诗词的苍凉凄魅，在什么地方？在于短短一首词，跨越千年。那兴亡之间，浓重的悲伤和执着的守望，让人断肠。但是这种浑厚苍凉的秋色，又有着深沉的历史感。如仙如鬼，人世沧桑，历史变幻，痴心明知道虚无，而从无改变。守望是一种姿态，甚至是一种信仰，而历史的滚滚惊尘，就在脚下眼前，西风残照，瞬间是汉家陵阙，亦可以后流万古。都是历史中人，而她的感情和守望，超越了历史。

没有人知道，这是何人所写。有人从这首词的用词和气势，揣测是在盛唐天宝年间的尾气。彼时，大唐表面繁荣，然而实际危机四起，李白有数首侧面描写当时北方战事的诗词。“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不尽，总是玉关情。”这是长安家家做寒衣，寄给北方边塞的家人，万户都在准备寒衣。“明朝驿使发，一夜絮征袍。素手抽针冷，那堪把剪刀。裁缝寄远道，几日到临洮。”，这是前线紧急征集过冬的棉衣，时间紧，家庭主妇赶在车子出发之前，将棉衣送到车上。盛唐的背后，有多少战死沙场的军人？

我曾经说，长安的繁华，是女子撑起的。

而后世将这首词，定为李白的作品，也是因为，李白有这个才气，有这个大历史的观照感，有这种盛唐的气息和情感的深邃。

但是，我依然说，这是无名氏的作品。

也许起源于盛唐的晚期，经过一代又一代人的传唱，淬炼成旷世的女高音。

我爱的人，你在远方，我等待千年，你未回来。

你未回来，沧海桑田，王朝更替。

而我依然，立尽每个黄昏和夜晚。

我还将在沧海桑田的变幻中，永远等待。

海枯石烂。

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。图片来自网络。